ASPMedia24

16 Апр 2025

РУСАЛКА В МХТ

Пресс-показ спектакля по мотивам драмы Александра Пушкина «Русалка» нам довелось посмотреть на Новой сцене в МХТ имени А.П. Чехова.

Прекрасный князь вскружил голову дочери мельника, но под венец отправился с другой. В отчаянии бросившись в реку и превратившись в русалку, несчастная девушка продолжает ждать встречи с возлюбленным. И однажды это происходит. Драма «Русалка», начатая Пушкиным в 1829 году, не была завершена. После смерти писателя неоднократно делались попытки домыслить финал – свои версии есть у Александра Даргомыжского, Владимира Набокова и многих других. Режиссёр Максим Меламедов представляет свой вариант развития событий.

Максим Меламедов: «Мы фантазируем на тему, как бы могла завершиться эта история. А что если главная героиня погибла, но её душа вернулась на землю и наблюдает взаимоотношения своего возлюбленного с другой? Она смотрит на эту семью, как в зеркало, как на отражение в воде, видит трагедию княгини и одновременно ту трагедию, которую пережила сама».

Эскиз спектакля был создан в апреле 2024 года в рамках Седьмой лаборатории «АРТХАБ», посвящённой 225-летию А. С. Пушкина, и стал её победителем. Автор сценической версии, режиссёр и художник Максим Меламедов. Художник по свету Олег Курченков. Художник-модельер Елена Афанасьева. Композитор Андрей Александров. Музыкальный руководитель Ольга Томилова. Помощник режиссера Юлия Сосновская. Действующие лица и исполнители: Русалка Маргарита Якимова, Мельник Валерий Трошин, Князь Олег Гаас, Никита Бурячёк, Княгиня Полина Романова, Мамка Алёна Хованская, Ульяна Глушкова, Конюший Сергей Медведев, Дружко Мухтар-Али Мурзин.

Пушкин был бы доволен, если бы увидел, как главную роль исполнила Маргарита Якимова. Она окончила Школу-студию МХАТ (курс М. Брусникиной и С. Щедрина) в 2023 году и была принята в труппу МХТ имени А. П. Чехова. На сцене Художественного театра дебютировала студенткой в 2021 году, исполнив роль Горничной в спектакле В. Машкова «№ 13D». Участвует в спектаклях театра «Практика» «Поле», «Москва / Москва» (реж. М. Брусникина). Была занята в эскизе спектакля Юрия Квятковского «Расскажи мне про Гренландию» на Новой сцене МХТ в рамках лаборатории «АРТХАБ» и танцевально-драматическом спектакле Ирины Га «Жизнь Василия Фивейского» в Боярских Палатах.

- Как вы решили стать актрисой?

- Во многом из-за старшего брата. У нас с Максимом разница в четыре года, он тоже артист. Служит в театре «У Никитских ворот». Я училась в музыкальной школе — играла на скрипке, и вообще-то планировала идти в музыкальное училище в Рязани. Но Максим сумел поступить в Институт имени Щепкина. Я тогда впервые подумала, что это возможно. В 16 лет решила попробовать поступить в колледж Олега Табакова. Не поступила, но мне хватило одного дня в атмосфере этого места для того, чтобы окончательно понять, что я хочу быть актрисой.

- Было страшно впервые выходить на мхатовскую сцену?

- Конечно, я волновалась, все думала: неужели это правда? Хотелось все сделать правильно. И замечательные актрисы, давно работающие с Мариной Станиславовной, мне очень помогли. А история про спектакль «Третий звонок, господа!» — это же просто какое-то чудо. Мне до сих пор не верится, что я играю на сцене с этими людьми, которые причастны к истории МХТ. Станислав Любшин, Евгений Киндинов, Виктор Кулюхин, Владимир Краснов, Александр Семчев, Вячеслав Жолобов, Владимир Тимофеев. И среди них одна девочка — я. Они так тепло ко мне отнеслись! Такая была радость от каждой встречи, столько шуток. Станислав Андреевич вообще любитель импровизаций, он каждый раз что-то придумывал. Называл меня «сыном полка». Этот выпуск был одним из самых веселых и легких в моей жизни. Это очень добрая история. 

- У вас есть какие-то заветные образы, которые вы мечтаете воплотить на сцене?

- Мне вообще очень многое интересно. Я, например, люблю танцевать и мечтала бы поучаствовать в спектакле, где много танца, пластики. Я считаю, что язык театра может быть самым разным, главное, чтобы происходящее на сцене попадало в меня, и в зрителя, и чтобы команда горела. В театре мне дорого чувство, которое сегодня иногда возникает, — единения людей. Когда все думают про одно, когда спектакль говорит о важном, соотносится с реальной жизнью. Это такая психотерапия — потому что ты можешь разобраться в жизненной ситуации путем проживания этого на сцене. В этом для меня сила театра.

Доминика Цонич, Николай Зуев, фото авторов

Прочитано 599 раз

Яндекс.Метрика Top.Mail.Ru