Будучи профессором московского Училища живописи, ваяния и зодчества, Поленов воспитал плеяду талантливых, а впоследствии и знаменитых русских и советских художников. Василий Дмитриевич был мудрым педагогом. Давая молодым мастерам хорошую школу, он никогда не стремился к подавлению их творческой индивидуальности, к подчинению своей художественной системе, своему миропониманию. Наиболее известным его ученикам в музее посвящена специальная экспозиция, в которой особенное внимание привлекают работы К. А. Коровина и И. И. Левитана.
Константин Алексеевич Коровин (его называли в семье Поленовых Костенькой) был самым любимым учеником Поленова. Часто учитель и ученик ходили на этюды вместе, и Василий Дмитриевич неоднократно повторял, что "им есть чему поучиться друг у друга". Лето 1885 года Коровин провел вместе с семьей своего учителя в деревне Меньшово под Подольском. Там и был им написан этюд "Речка в Меньшове", или, как его называли в поленовской семье, "Синяя речка". Ликующий синий цвет реки делает ее бездонной, вобравшей в себя все краски воды и неба. Этот этюд за два дня до смерти В. Д. Поленов просил повесить над своей кроватью
Одной из наиболее интересных картин Коровина является его работа "За чайным столом". В ней изображены Н. В. Поленова - жена художника, художницы Е. Д. Поленова и М. В. Якунчикова и друг семьи Поленовых В. Зиберов. За эту картину в 1888 году на конкурсе Московского общества любителей художеств Коровин получил вторую премию. Вглядываясь в эту работу, понимаешь, что автор поставил перед собой очень сложную задачу - разработку тончайших нюансов белого цвета, задачу, с которой живописец справился блестяще. Богатство нюансировки, благородство цветовой гаммы в сочетании с завершенностью композиционного решения говорят о большом мастерстве художника. К этому же времени относятся и две другие работы Коровина "Настурции" и "Осень. Аллея в Жуковке". Ослепительное золото цветущих настурций у террасы, непринужденность фигур вызывают ощущение радости и красоты бытия. Вторая картина тоже наполнена золотом - золотом осенних листьев. Но иное настроение передает художник - настроение отчужденности и тоски. Несколько обособленно от остальных работ Коровина, находящихся в собрании музея, воспринимается его этюд "Милан". Это - уже манера будущего Коровина. Необычайно сочная цветовая гамма, нервная, резкая манера письма. Сильные, торопливые удары кисти напоминают красочную мозаику. Все здесь находится в движении. Поражает отточенная манера письма, уверенный рисунок, безупречно передающий форму - живую, динамичную.
Глядя на подаренный И. И. Левитаном небольшой этюд, написанный в Среднем Поволжье под городом Васильсурском, Василий Дмитриевич любил говорить, что "если художник в небольшой вещи скупыми изобразительными средствами способен передать большое чувство и настроение, то это - признак большого таланта", и предсказывал живописи молодого Левитана большое будущее. Так же высоко ценил он и серию ранних крымских этюдов. "Вид на море" один из лучших в этой серии.
Элегической теме "Заросший пруд" отдали дань многие русские пейзажисты. Картина Левитана останавливает внимание зрителя ощущением внутреннего напряжения, беспокойства.
В картине Левитана "Въезд в деревню" чувствуется влияние В. Д. Поленова, но удивительная способность Левитана к обобщению позволяет в этой работе предугадать будущего автора знаменитой "Владимирки".
Учеником Поленова был также Абрам Ефимович Архипов, чей этюд "По этапам" находится в музее. Участвуя на многих выставках Товарищества передвижных художественных выставок, Архипов обращался к жанровой живописи как к возможности обратить внимание зрителя на острые социальные проблемы своего времени.
Подобные проблемы волновали и Сергея Васильевича Иванова. "Переселенка в вагоне"- рассказ художника о человеческой судьбе. И вместе с тем - о широком социальном явлении России конца XIX века.
Иванову очень хорошо удается передавать в своих этюдах солнечный свет и воздух. Эти качества свойственны и его этюду "Монастырские ворота".
Большим другом семьи Поленовых был ученик Василия Дмитриевича Егише Мартиросович Татевосян. Сопровождая своего учителя в путешествии по Востоку в 1899 году, он сделал большое количество этюдов, сумев передать в них свое видение Востока, свое ощущение южной природы. В отличие от солнечных, звучных по цвету этюдов Поленова, Татевосян пишет в изысканной и мягкой манере ("Дворик с голубями").
Столь же изыскан по цвету и по форме эскиз к майолике "Клеопатра" одного из любимых учеников Поленова Александра Яковлевича Головина. В этой работе - дань увлечению театром, прикладным искусством и дань своему времени - интереснейшему времени в истории русской живописи.
Николай Зуев,
Фото автора
