С 2003 года — Государственное учреждение культуры города Москвы «Музей наивного искусства». С 2012 года — Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы.

Музей является единственным в России государственным музеем, в задачу которого входит популяризация наивного искусства и творчества аутсайдеров, сохранение произведений отечественных наивных художников, а также развитие и укрепление межрегиональных и международных контактов наивных художников, художников-аутсайдеров и любителей наивного и маргинального искусства. Учреждение ведет активную выставочную деятельность, научную и популяризаторскую работу: проводит научные конференции, занимается исследовательской и издательской деятельностью. Раз в три года проводит международные фестивали наивного искусства и творчества аутсайдеров.

Музейный фонд включает в себя коллекцию живописных и графических произведений, декоративно-прикладного произведений искусства, а также уникальную коллекцию деревянной скульптуры. В музее хранятся произведения, переданные исследователями и собирателями известными наивного искусства (Н. С. Шкаровской, И.И. Стин и др.). Плановыми направлениями работы по пополнению коллекции являются приобретение произведений современных художников и классиков наивного искусства, формирование и пополнение коллекции концептуальных блоков.

Источник и фото: пресс-служба Музея наивного искусства

Премия «Выбор Коммерсанта» является одной из значимых отраслевых наград, отмечающих успешные проекты и управленческие решения в автомобильной индустрии России. Мероприятие проводится при участии одного из ведущих деловых медиа страны и направлено на выявление наиболее заметных профессиональных достижений в отрасли. Номинация «Автоперсона года» присуждается руководителям, оказавшим существенное влияние на развитие автомобильного рынка, внедрение эффективных бизнес-стратегий и укрепление позиций компаний в отрасли.

Жюри отметило Наталью Королеву за вклад в развитие бизнеса АО «МБ РУС», системную управленческую работу и участие в реализации стратегических инициатив компании на российском рынке. По словам организаторов, решение отражает значимость лидерства и управленческих компетенций в условиях трансформации автомобильной отрасли, где особую роль играют устойчивость бизнеса, адаптация к экономическим изменениям и внедрение инноваций.

«Автомобилестроение — гораздо больше, чем отрасль экономики. Это неотъемлемый элемент транспортной системы, обеспечивающий людям мобильность и делающий их жизнь более продуктивной. Это инновации, меняющие реальность вокруг нас. Причастность к этому миру — это и большая привилегия, и серьезные обязательства. И я горжусь возможностью вносить свой вклад в развитие рынка автомобилей премиум-класса в России», — отметила Наталья Королева на церемонии награждения.

Источник и фото: пресс-служба АО «МБ РУС»

Зрители увидят документальные киноленты, являющиеся победителями ежегодного Конкурса короткометражных фильмов ФПРК (прежнее название – «Россия – взгляд в будущее»).

В их числе:

• «Ковры говорят» (реж. Дарья Разумникова, Артур Соколов) – история возрождения искусства ковроткачества ингушского народа.
• «Мой друг ПэПэ» (реж. Владимир Бучинский) – история петрушечника, который путешествует с кукольным театром.
• «Нани – дети земли» (реж. Дмитрий Качурин) – фильм о быте и культуре нанайцев и проблеме сохранения традиционных культур народов России.

Место: библиотека поселка ЛДК, средняя школа N 2, Онежский индустриальный техникум (г. Онега).

• «Круговорот» – (реж. Людмила Кудряшова) – в центре истории – традиция кругового танца осуохай, главного ритуала якутского праздника летнего солнцестояния Ысыах.

Место: АОНБ им. НА Добролюбова (г. Архангельск).

• «Право женщин на море» (реж. Анастасия Ломакина) – четырехсерийный альманах, открывающий малоизвестные широкой аудитории страницы истории российского морского дела и место женщины в нём.

Место: Соломбальская библиотека им. БВ Шергина (г. Архангельск), плесецкая центральная библиотека (г. Плесецк).

Отобранные картины посвящены Году народного единства, а также темам Арктики и Севера, культуре и истории регионов. Герои фильмов передают мудрость поколений, следуя своему призванию, а авторы размышляют о смысле жизни, нравственных ценностях, связи прошлого, настоящего и будущего.

После «Библионочи» киномарафон продолжится 18 мая в рамках акции «Ночь музеев».

Учреждения культуры Архангельской области, желающие присоединиться к показам, могут получить фильмы, обратившись в Поморский культурный фонд «Берегиня».

Инициатором демонстрации картин в библиотеках и музеях региона выступил Поморский культурный фонд «Берегиня».

Напомним, что 29 марта 2026 г. завершился прием заявок на очередной Конкурс короткометражных фильмов ФПРК. Всего на участие было отправлено 382 заявки из 64 регионов РФ. Впервые в этом году в конкурсе приняли участие кинематографисты из Липецкой и Пензенской областей, а также из Алтайского края, Республики Тыва и Ханты-Мансийского автономного округа (Югры).

Кроме того, в этом году ФПРК выступил с новой инициативой – в рамках конкурса помимо неигровых будут поддержаны проекты неигровых экспериментальных кинолент.

Источник и фото: пресс-служба ФПРК

В рамках празднования юбилейной даты Центр организовал серию тематических мероприятий, одним из которых стал конкурс детского рисунка. «Космическая палитра» проходила в трех возрастных категориях, что позволило охватить широкий диапазон детского творчества — от самых юных участников до подростков. В своих работах ребята изобразили звездные миры, далекие планеты, космические корабли и подвиги российских космонавтов, проявив фантазию и мастерство. Участие в конкурсе приняли дети сотрудников Центра в трех возрастных группах: до 6 лет; от 7 до 10 лет; от 11 до 14 лет.

Жюри было непросто выбрать лучшие работы, однако после подведения итогов определились победители в каждой номинации: В категории от 11 до 14 лет победу одержала Анастасия Бондарь. В категории от 7 до 10 лет лучшей признана Сафина Сафина. Среди самых маленьких участников (до 6 лет) первое место завоевала Алиса Рыжикова.

Администрация ГНЦ ФМБЦ им. А.И. Бурназяна ФМБА России поздравила победителей и всех участников конкурса с заслуженными наградами. «Неделя космоса» и конкурс «Космическая палитра» стали ярким событием в жизни Центра, объединившим сотрудников и их детей вокруг великой исторической даты — 65-летия первого полета человека в космос.

Пресс-служба ГНЦ ФМБЦ им. А.И. Бурназяна ФМБА России

Около 70 любителей тенниса из Москвы, Байконура, Севастополя, Сочи, Рязани, Саранска и других городов, среди которых были летчики-космонавты (Сергей Крикалев, Муса Манаров, Сергей Трещев, Сергей Залетин), звезды театра и кино (Александр Пашутин, Александр Балуев), политики, генералы и офицеры, журналисты, предприниматели, посвятили пасхальные дни спорту и дружбе в Неделю космоса, объявленную Президентом Российской Федерации. По традиции турнира «Ракетка Байконура», впервые состоявшегося на космодроме в 2012 году. В этот раз организаторы турнира (теннисный клуб летчиков-космонавтов им. Ю.А. Гагарина, Институт стран СНГ при поддержке российской Администрации города Байконур, Федерации тенниса России и ГК «Роскосмос») впервые перенесли его проведение из Казахстана в Москву.

Депутат Государственной Думы и директор Института стран СНГ Константин Затулин в паре с севастопольцем Александром Веселовым в напряженном финальном поединке победили генерала армии Дмитрия Фаддеева, почетного председателя теннисного клуба ветеранов Службы внешней разведки и предпринимателя Сергея Королева, внука творца нашей космической эры. На третьем месте замдиректора спортивного комплекса «Солонцово» Денис Романов с Дарьей Затулиной.

Турнир был посвящен памяти бывшего президента Федерации тенниса Байконура, заслуженного испытателя космодрома, генерал-майора Владимира Томчука, ушедшего из жизни в канун Нового 2026 года. С приветственным словом к участникам обратились президент Федерации тенниса Шамиль Тарпищев, дважды Герой Советского Союза, летчик-космонавт СССР Виктор Савиных – член теннисного клуба космонавтов, в этот раз бывший почетным гостем. А также доктор медицинский наук Римма Иванченкова, передавшая всем привет от президента теннисного клуба космонавтов, дважды Героя Советского Союза Александра Иванченкова, накануне перенесшего плановую операцию. Заместитель главы города Байконур Тимур Вербицкий вручил турниру памятный кубок Администрации города Байконур. Минский часовой завод «Луч», накануне проведший презентацию новых часов «108 минут» в память о полете Юрия Гагарина, подарил всем участникам свои изделия.

Девиз турнира «Через тернии – к звездам» («Per aspera ad astra») – гарантия того, что следующий, VIII турнир «Ракетка Байконура» состоится в следующем году при любой погоде. В Байконуре или в Москве.

Источник и фото: пресс-служба Константина Затулина и Института стран СНГ

Несколько месяцев зверек провёл на карантине и адаптировался в служебных помещениях экспериментального отдела мелких млекопитающих. Теперь, привыкнув к новым условиям и сотрудникам, зверёк переехал в вольер, где его могут видеть посетители.

Прибывшая в зоопарк самочка весит около 320 граммов – это норма для молодой особи. Новой обитательнице уже успели дать имя – Баранка. Она поселилась в просторном вольере, который стал самой крупной смешанной экспозицией в «Ночном мире». Её соседями оказались группа карликовых сумчатых летяг и самец щетинохвостого кенгуру (войли) по кличке Багет.

День и ночь на этой экспозиции словно поменялись местами: когда в зоопарк приходят посетители, в каждом вольере светит «луна», а после закрытия зоопарка загораются лампы дневного света. Это сделано для того, чтобы гости зоопарка могли увидеть активными ночных животных.

«Мы очень рады, что Баранка успешно прошла адаптацию и теперь радует наших гостей. У неё миролюбивый и дружелюбный характер, поэтому она отлично уживается с соседями. Такой смешанный вольер – уникальная возможность показать, как разные виды сумчатых могут сосуществовать в природе и в условиях зоопарка», – рассказала Светлана Акулова, генеральный директор Московского зоопарка.

Жилище для сумчатых оборудовали с учётом потребностей каждого вида. В вольере создано несколько уровней, подвешены канаты, искусственные лианы, деревья и стебли бамбука – всё, чтобы зверьки могли свободно лазать. Перед заселением кускуса сотрудники зоопарка уменьшили входы в домики для сумчатых летяг: эти зверьки гораздо мельче, и теперь крупная Баранка не сможет забраться в их убежища.

Первые дни после переселения кускус вела себя осторожно и предпочитала отсиживаться в собственном домике. Но уже через неделю любопытство взяло верх – Баранка начала осваивать новые пространства, лианы и ветки. Конфликтов с соседями не возникло: все обитатели вольера демонстрируют спокойное и толерантное поведение.

Рацион полосатого кускуса в Московском зоопарке максимально приближен к естественному: это папайя, ананас, яблоки, груши, бананы, виноград, а также насекомые. Сумчатые летяги, живущие рядом, тоже с удовольствием едят фрукты. А вот их сосед – щетинохвостый кенгуру Багет – нуждается в другом питании: сладкие плоды ему противопоказаны. Чтобы избежать недоразумений, кормушки с фруктами подвешивают в тех частях вольера, куда войли добраться не может.

Справка о животном:
Полосатый кускус – сумчатое животное средних размеров, обитатель тропических лесов Австралии и островов Океании. Его отличительные черты: густая шерсть, цепкий хвост и виртуозная способность лазать по деревьям. Почти всю жизнь зверёк проводит на ветвях, спускаясь на землю лишь в исключительных случаях. Днём кускус спит в дупле, а ночью отправляется на неспешную прогулку за фруктами, листьями и иногда насекомыми.

Источник и фото: пресс-служба Московского зоопарка

В экспозиции будут представлены предметы мебели из фондового собрания музея, которое насчитывает около трехсот предметов, из них почти третья часть – это мебель для сидения. На выставке «Откинуться на спинку стула…» будут представлены образцы стульев и кресел разных временных периодов и разных стилей. Особое место занимают стулья и кресла из исторической обстановки усадебного дома Вяземских, они отражают вкусы и пристрастия владельцев, свидетельствуют о их внимании к новинкам в мебельном деле. И, конечно, предмет мебели, как и любой старинный предмет, является документом определенной эпохи.

«Предметы на выставке расставлены в хронологическом порядке. Эти модели позволяют нам проследить изменения в формообразовании и декоре, которые происходили на протяжении XVIII– ХIX веков. Каждый предмет ярко иллюстрирует особенности своего стиля» - отметил директор ФГБУК «Остафьево - «Русский Парнас»» Андрей Лоскутов.

В петровскую эпоху в мебели очень чувствовалось голландское и английское влияние. Стиль мебели первых десятилетий XVIII в. получил название «петровское барокко». В музейном собрании самые ранние по времени предметы для сидения иностранного происхождения. В стиле «барокко» выполнен голландский стул из орехового дерева первой трети XVIII в., с которого и начинается выставка.

Большую ценность для музея представляет мемориальное английское кресло второй четверти XVIII века с изогнутыми подлокотниками, с волнистым завершением спинки и с ножками-кабриоль, которые опираются на птичьи лапы, обхватывающие шар.

Образцом мебели эпохи классицизма на выставке является кресло 1790-х годов из ранней обстановки остафьевского дома. Подобная мебель в стиле Людовика XVI (годы правления 1774–1792) составляла основу интерьера парадного этажа при первом владельце Андрее Ивановиче Вяземском.

Из старинной остафьевской обстановки на выставке также можно увидеть стул в стиле «русский жакоб» рубежа XVIII–XIX веков. Для этого стиля характерны строгие геометрические формы и красное дерево с латунными тягами. Мебели в стиле «русский жакоб» в Остафьеве было немало, она была сосредоточена, в основном, на мужской половине Парадного этажа. Такую мебель предпочитал Петр Андреевич Вяземский, сын первого владельца. Но и он, и внук первого владельца Остафьева Павел Петрович берегли предметы раннего убранства остафьевского дома, были хранителями семейной истории.

В интерьерах причудливо переплетались золоченая и крашеная мебель в стиле классицизма – ампира и мебель, фанерованная красным деревом, карельской березой, тополем в стиле «бидермейера» – упрощенным вариантом стиля ампир.

На выставке экспонируются образцы мебели, фанерованной красным деревом 1820–1830- х годов: два кресла. Спинка у обоих предметов выполнена в виде пельты, одной из характерных деталей ампира. (Название, др.-греч. péltê; лат. pelta, pelte происходит от деревянных или кожаных щитов фракийских пехотинцев в виде полумесяца). Именно в XIX веке округлая форма щита с выемкой в виде полумесяца стала использоваться в качестве декоративного элемента в оформлении мебели в стиле ампир.

Выставка будет работать с 17 апреля по 5 июня 2026 года.

Источник и фото: пресс-служба Музея-заповедника «Остафьево» - «Русский Парнас»

Экспозиция объединяет творческое наследие двух выдающихся поэтов — Сергея Есенина и Янки Купалы, чьи голоса стали символами национальной культуры и духовной связи с родной землёй.

Выставка раскрывает перекличку судеб и поэтических миров Есенина и Купалы: оба поэта черпали вдохновение в народной культуре, природе и фольклоре, создавая произведения, наполненные искренностью и глубиной. Через рукописи, иллюстрации и тематические разделы посетители смогут увидеть, как формировался их художественный язык и как поэзия становилась «святой песней» — искренним разговором с народом.

Экспозиция расположена в выставочном зале музея в Минске (ул. Янки Купалы, 4) и будет открыта для посещения до 29 апреля 2026 года. Проект рассчитан на широкую аудиторию и призван напомнить о силе поэзии, способной объединять людей вне времени и границ.

Источник и фото: пресс-служба Московского государственного музея С.А.Есенина

В 1930 году его восточная коллекция была разделена, и в настоящее время большая часть восточных вещей хранится в Государственном музее Востока, а также Ивановском государственном историко-краеведческом и Ивановском областном художественном музеях.

На выставке представлено около 200 восточных предметов из этих собраний. Среди них — уникальные образцы тканей, керамики, рукописей, оружия, нумизматики и предметов декоративно-прикладного искусства стран Дальнего и Ближнего Востока, а также Африки с XII до начала XX века. Часть предметов коллекционер приобрел через посредников, а часть – к примеру, исламские рукописи, купил лично в Стамбуле в 1913 г.

Лишь некоторые предметы хорошо знакомы зрителям по постоянным экспозициям Музея Востока и Ивановского областного художественного музея. Большинство экспонатов зрители увидят впервые.

«Особый интерес у посетителей выставки безусловно вызовут замечательные произведения декоративно-прикладного искусства Китая и Японии, образцы портретной живописи Ирана второй половины XIX в., исламские рукописи, предметы защитного и наступательного вооружения африканского континента, а также фотографии начала ХХ в. из собрания Государственного исторического музея, на которых представлены восточные предметы бурылинской коллекции», – рассказал куратор выставки Илья Зайцев.

Большая часть восточной коллекции Дмитрия Бурылина будет воссоединена впервые за почти сто лет.  Куратор считает это лучшей данью памяти о промышленнике, общественном деятеле, собирателе и человеке.

Художественное наследие стран Востока в коллекции Дмитрия Бурылина требует глубокого осмысления, а выставка призвана осветить такие вопросы, как мотивы собирательской деятельности иваново-вознесенского промышленника, источники и история формирования его коллекции, а также ее место в истории российского коллекционирования восточного искусства.

Источник и фото: пресс-служба Государственного музея Востока

«Возрождение Египетского павильона стало значимым событием культурной жизни столицы в 2025 году. Только за первый месяц после открытия осенью его посетили более 19 тысяч человек. К старту первого летнего сезона для горожан подготовили экскурсии с дополненной реальностью, а также возобновление выставки с подлинными интерьерами и предметами конца XVIII века», — отметил Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры Алексей Фурсин.

Кроме того, Египетский павильон стал лауреатом конкурса «Московская реставрация» и был номинирован на ряд престижных премий в области культуры и искусства.

В павильоне снова продолжит работу выставка «В гостях у графа Шереметева», органично вписанная в подлинные интерьеры. Экспозиция воссоздает атмосферу праздничного застолья в Останкине и знакомит с фарфоровыми, фаянсовыми и стеклянными предметами, украшавшими торжества 1795–1801 годов. Среди экспонатов — фаянсовые сервизы, созданные на фабрике Джозайи Веджвуда в 1770–1790-х, фарфоровый сервиз Венской мануфактуры 1794-го, хрустальные светильники-жирандоли, а также изящные фарфоровые украшения: миниатюрные скульптурные группы и небольшие декоративные вазы. Кроме того, гости увидят графины, рюмки, бокалы, стаканы, штофы, соусники и судки для специй. Билеты будут доступны в сервисе «Мосбилет».

Зимой специалисты перенесли экспонаты в фондохранилище музея для проведения обеспыливания, реставрационного наблюдения и выполнения локальных работ по реставрации мебели и гравюр, скульптур и декоративных элементов. Далее расставляли подлинную мебель, снимали защитные чехлы со скульптур, золоченых торшеров, ваз-светильников и хрустальных люстр, а также с античной мраморной статуи Гигеи II века нашей эры — богини здоровья. Многие экспонаты на выставке будут представлены впервые.

Кроме того, с 18 апреля в музее проведут обзорные экскурсии, которые будут доступны весь период работы Египетского павильона. Гости также смогут воспользоваться аудиогидом, доступным на трех языках, или совершить прогулку с помощью VR-технологий, не переступая порог дворца. Для самых юных посетителей будут доступны детский аудиогид, адаптированные экскурсии и уроки рисунка в парке. Билеты — в сервисе «Мосбилет».

Усадьба Останкино — архитектурный ансамбль XVII–XVIII веков. Она является частью Государственного дворцово-паркового музея-заповедника «Останкино и Кусково», созданного путем объединения двух единственных в своем роде московских усадеб — Останкино и Кусково, принадлежавших древнему русскому роду графов Шереметевых. Помимо церкви Троицы Живоначальной, самого раннего сооружения на территории усадьбы, до наших дней сохранились основное здание дворца, состоящего из нескольких частей, театр с парадной анфиладой и картинной галереей, Египетский и Итальянский павильоны, кухонный флигель, беседка на горке Парнас, беседка-храм, восстановленные по старым чертежам в 1980-е годы, а также примыкающее с севера пространство увеселительного сада с частично уцелевшей первоначальной планировкой конца XVIII века.

Усадьба была построена по заказу графа Николая Шереметева, большого поклонника музыкального театра и драматического искусства. Проект дворца-театра разрабатывал итальянский архитектор Франческо Кампорези. Над созданием трудились и другие выдающиеся мастера того времени, в числе которых Иван Старов, Винченцо Бренна и Джакомо Кваренги.

Дворцовый комплекс возвели с возможностью трансформации сцены и зрительного зала. Примой театра была Прасковья Ковалева-Жемчугова, крепостная актриса, ставшая впоследствии супругой Николая Петровича и графиней Шереметевой.

23 октября 1918 года усадьба была национализирована и стала государственным музеем, который принял первых посетителей 1 мая 1919 года.

Египетский павильон является частью архитектурного ансамбля усадьбы Останкино. Его использовали как парадную столовую, малую сцену для концертов и театральных постановок. В названии павильона, а также в декоре интерьеров отражена мода на египетскую тему, пик которой в Европе и России пришелся на конец XVIII — первую треть XIX века. К Древнему Египту отсылают фигуры сфинксов и стилизованные орнаменты.

В ходе реставрации специалисты восстановили более 700 квадратных метров художественного паркета, позолоченные и посеребренные двери, лепнину и искусственный мрамор. Фасад и интерьеры воссоздали строго по историческим образцам XVIII века.

Программа мероприятий в городских музеях способствует реализации в Москве целей и задач национального проекта «Семья».

Доминика Цонич, фото Николай Зуев