ASPMedia24

Главная Интервью КИНОЗВЕЗДА К.ПЛЕТНЁВ И ЕГО «ТРИ ДНЯ ДО ВЕСНЫ»
11 Апр 2017

КИНОЗВЕЗДА К.ПЛЕТНЁВ И ЕГО «ТРИ ДНЯ ДО ВЕСНЫ»

Кирилл Плетнёв о «Трёх днях до весны»: «Сильная история, снятая в старых традициях, лучше, чем нарезка кадров с модной цветокоррекцией».

4 мая 2017г. к 72-летию со Дня Победы киностудия «Ленфильм» выпускает на экраны новую полнометражную картину «Три дня до весны» режиссёра Александра Касаткина. Кирилл Плетнёв, сыгравший в фильме главную роль, сотрудника НКВД Андреева, рассказал в интервью, что побудило его вернуться к роли военного после долгих отказов, что связывает его с героем и как режиссёрский опыт помогает быть лучшим актёром.

- Вы долгое время отказывались от ролей военных. Чем вас привлёк проект «Три дня до весны»?

- Прежде всего тем, что это не военное кино: антураж здесь, конечно, Великая Отечественная и блокадный Ленинград, но на первый план выходит история любви. Мне редко предлагают играть такие роли, не знаю почему: только в «Небе падших» была романтическая история. Здесь же любовная линия ещё и небанальная: человек сначала под трибунал отдаёт девушку, а потом понимает, что любит её и спасает. В целом, оригинальный сценарий, над которым изначально работал Аркадий Высоцкий, потом Александр Бородянский и сам режиссёр Александр Касаткин - здесь несколько слагаемых успеха, по крайней мере, для меня и моего включения. Кроме того, это питерский проект - я вырос в Санкт-Петербурге. Моя бабушка пережила блокаду.

- Насколько это была трудная роль для вас в драматическом плане?

- Cложно было играть «замороженного» героя, которым был Андреев всю первую часть фильма. Это мужчина, который потерял семью, сотрудник НКВД, человек в футляре, поэтому Саша Касаткин требовал от меня минимум эмоций. Однако Андреев в течение фильма оттаивает. Я сравниваю его с героем фильма «Жизнь других» - там тоже человек умело лавирует, будучи частью системы. Однако это кино, в принципе, про его перемены, а «Три дня до весны» всё же нет. К сожалению, быть может, для меня, потому что это была бы крутая задача.  Но в любом случае, здесь есть те же элементы: когда Андреев вырывает из лап НКВД Марицкую, он обретает второе дыхание и новую жизнь. Оттаивает.

- Что повторяет общий лейтмотив «Трёх дней до весны»: оттаивает город, оттаивает герой…

- Верно. Кстати, я не думал об этом в таком ключе раньше.

- Есть ли у вас что-то общее с героем?

- Наверное, то, что мы оба из Петербурга! (смеется) А в целом, я не был в такой ситуации, поэтому сложно судить. Я не знаю, как бы повёл себя. Слава Богу, не был в ситуации блокады, в ситуации потери близких, в роли палача любимого человека, поэтому не могу ответить на этот вопрос.

- Мне врезалась в память одна из финальных сцен и необычная эмоция героев – смех и слёзы, что-то вроде истерики. Елена Лотова в интервью рассказала, что такое решение сцены предложили вы. Почему такая эмоция?

- Сама по себе эта сцена образная и метафорическая. В неё сложно поверить. Честно говоря, редко верю в открытые эмоции на крупном плане. Например, когда я снимаю кино, в эмоциональных эпизодах делаю общий план, либо прошу артистов повернуться спиной. Воображение зрителя всегда будет работать сильнее, только если дашь намёк. Кроме того, в таких ситуациях, как показывает мой опыт, интересен парадокс. Если человек смеется, когда думают, что он заплачет, и наоборот. Как правило, такие вещи нам врезаются в память. В «Трёх днях весны» в той сцене очень стрессовая ситуация, поэтому радоваться - это просто странно. У героев случается истерика.

- Были ли другие моменты импровизации на съёмках или сюжетные элементы, которые вы предложили внести?

- С Сашей Касаткиным очень хорошо работать в этом смысле. Он не то, что даёт полную свободу: режиссёр хорошо ведёт, чувствует персонажа, но в то же время внутри кадра даёт артисту свободно существовать в достаточно жёстких рамках. Единственное, ему приходилось меня немного ограничивать согласно задумке: важно было, чтобы в первой части фильма Андреев держал все эмоции в себе.

- Вы сами снимаете кино и заканчиваете работу над первым полнометражным фильмом «Жги!». Не возникает ли у вас внутри конфликта режиссёра и актёра на площадке?

- Наоборот, с тех пор как я стал снимать, эти вопросы снялись. Раньше я постоянно влезал в работу режиссёра. Если не придумывал решение сцены, мне казалось, что я не делаю свою работу. Когда же начал снимать, то понял, что для режиссёра актёр - один из паззлов картины. При этом можно быть главным паззлом, но всё равно лишь среди других составляющих, как музыка, второстепенные герои и так далее. Если режиссёр талантлив, я отдаю роль ему на откуп. Саша Касаткин талантлив, погружён в процесс, у меня возникло к нему полное доверие. Конечно, я делаю предложения, но если получаю отказ, то понимаю, что видение постановщика важнее. Если же вижу, что режиссёр никакой, то начинаю делать, что хочу.

- В техническом плане были трудности? На вас бетонную плиту роняли в одной из сцен…

- Нет, знаете, были хорошие каскадёры. На самом деле, в отличие от остальных моих фильмов про войну, в этом меньше всего трюков, что тоже было плюсом. Честно говоря, мне уже надоело бегать с автоматом, прыгать и кувыркаться, поэтому понравилось, что здесь более человеческая история. По сути, кроме этой плиты не было ничего сложного, а в этой сцене всё сработало чётко.

- Вам надоело бегать с автоматами и играть военных. А к какого рода ролям вы стремитесь?

- Мне сейчас интересна, например, комедия и комедийные роли. Прошлым летом я снялся в пилоте сериала «Звоните ДиКаприо!» Жоры Крыжовникова и получил колоссальное удовольствие. Я сыграл актёра с отвратительным характером. Он считает себя звездой, не видит берега и спит со всеми подряд, затем выясняется, что он болен СПИДом. Это трагикомедия, в которой очень интересно играть: острый гротеск.

Также я люблю хорошие мелодрамы и драмы, как «Мосты округа Мэддисон», «Общество мёртвых поэтов». То кино, которое у нас не продаётся и, соответственно, не снимается.

- Режиссёрские амбиции не подавляют актёрские?

- Если честно, мне сейчас интереснее снимать, чем сниматься. Просто я всегда больше хотел быть режиссёром, а не актёром. Кроме того, я сам пишу сценарии и снимаю свои истории. Когда мне присылают другие работы, не получается взяться за них без переписывания. Не всегда это хорошо: недавно предложили сценарий, который я переделал, а автору стало обидно за своё детище. Он собирался вкладывать деньги в проект, но в итоге мы не сработались. Я хочу найти баланс амбиций, но с кем бы я ни общался из кинематографистов, все говорят, что в итоге во мне победит либо режиссёр, либо актёр.

- А разграничить сценариста и режиссёра не хотите?

- Почему бы нет, если попадется хороший сценарий. Однажды на меня произвёл впечатление сценарий Паши Бардина, который он писал для себя, но не смог снимать. Его прислали мне. Роскошная история, но она именно Пашина. Просто не моя эстетика.

- В одном из ваших интервью отмечено, что вы несмотря на то, что долгое время живёте в Москве, всё равно тяготеете к Питеру…

- Я приехал в Москву 17 лет назад и был влюблён в столицу: 20 лет, эйфория, свобода, молодость. Потом я долгое время хотел уехать, но удерживал себя. Питер был родиной, и остаётся ей, но всё же 17 лет сознательной жизни связано с этим городом: здесь семья, трое детей, друзья. При этом всё ещё не могу сказать, что Москва - это мой город.

- Согласны ли вы что «Три дня до весны» снят в старых ленфильмовских традициях? Что это значит, по-вашему?

- Да, создатели стремились к традиционному кино, и в этом нет ничего плохого. Недавно встречался по поводу одной картины, в которой режиссёром выступает опытный оператор. Я прочёл сценарий и понял, что в нём нет ни одной хорошей драматической сцены, зато много экшена. Режиссёр считает, что это будет очень красивое и эффектное кино. Я в этом не сомневаюсь, но что же мы будем играть? Сильная история, снятая в старых традициях «Ленфильма» лучше, чем бессмысленная нарезка кадров с модной цветокоррекцией.

О фильме «Три дня до весны»
Год: 2017
Страна: Россия
Жанр: Военный детектив
Продолжительность: 100 мин.  
Производство: Ленфильм
Продюсер: Эдуард Пичугин
Исполнительный продюсер: Ирина Баскакова
Режиссёр-постановщик: Александр Касаткин
Авторы сценария: Аркадий Высоцкий, Александр Бородянский
Оператор-постановщик: Руслан Герасименков
Художники-постановщики: Леонид Карпов, Наталья Соколова
Композитор: Антон Лубченко
В главных ролях: Кирилл Плетнев, Елена Лотова, Игорь Грабузов, Евгений Сидихин, Юрий Ицков, Владислав Абашин, Полина Красавина  
Дата релиза: 4 мая 2017г.
Синопсис: Ленинград, февраль 1942г. У офицера госбезопасности Андреева и молодого врача Марицкой есть всего 72 часа, чтобы предотвратить катастрофу. Жизнь и смерть, любовь и предательство переплетаются в стремительно развивающихся событиях…
Официальный пресс-агент: «ПрофиСинема»

Сайт киностудии «Ленфильм»

Дополнительная информация

Материал и фото предоставлены «ПрофиСинема»

Прочитано 865 раз

Главная Интервью КИНОЗВЕЗДА К.ПЛЕТНЁВ И ЕГО «ТРИ ДНЯ ДО ВЕСНЫ»
Яндекс.Метрика Top.Mail.Ru